自然,宋代的长袍也是崇尚单色的,皇家官绅百姓人等,所着衣冠,大多是赤橙黄绿青蓝灰褐皂等,紫色则为皇家的御用专色,其寓意当为:紫微星垣座,为皇帝星座云云。宋代由于崇尚程朱理学,重礼仪品质,更重穿着人的高雅气质。儒家的发展文明文化,完善伦理道德,都成熟于宋代。 所以,宋代文化科技的发展,促使中原工农业长足发展。诸如 “四大发明” 等等。宋代的伟大,以致推动了全人类生产力的进程。但在对人性的自然发展,尤其是对于女子的禁锢,甚是严酷,“三寸金莲四寸腰” 裹胸缠腰缠足的出现,使得女子穿鞋子成了小三角,以摧残身体达到限制自由。 元代的衣着,即突显了蒙古人皮毛特点,又延续了宋代的习惯。那是因为皮毛的稀缺昂贵,资源的限制与专权,使元代的铁骑淡化了外表,仍是中原衣着长袍为主,无甚突破,也就无须赘笔了。 明代的着装,是唐宋的整合,华丽的、单色的、复杂的、简约的,统统兼容并蓄,但对颜色的仪轨等级严明起来。皇帝的龙袍开创 “大明黄” 作地儿,蓝白等色绣龙,其他紫、绛、红、绿等官服按级分着,南京皇家织造的 “缂丝” 工艺织品的开发,满足了皇家的需求。尤其是女人的衣袍,其修长花样,正襟对系的飘逸,甚是可人。与效仿古人中各取其好。民间的官绅富商、文人雅士们,有继承汉唐华美艳丽的,有继承宋代淡雅高贵的……参差不等。 清意大利画家郎世宁绘乾隆帝南苑阅兵的《大阅铠甲骑马像》(北京故宫博物院藏)这种百花齐放、繁荣并辉的局面,正是国家强大、经济发达的内在凸显,以人文表象的模式来张扬。所以,明代中晚期的文人文化,继承了宋代文化的遗韵,也就基本完成了中国国体机制,完成了以汉文化为基础,又融合许多民族文化为一体的华夏文明。 清朝的长袍,变化较大。满族人尽管也袍长至足,但上身紧凑,下身宽大,开衩更高,以便行军打仗,围猎劳作。 皇帝龙袍,仍是明黄,帽、肩、袖夸大,色 彩更为华丽张扬,各级官吏,以制参差。并且还根据官级高下,佩戴的朝珠也是不同,朝珠和朝服是配套的。朝珠上后有一串坠,前有三挂绺。有隔珠四颗,比其他珠子大近一倍,等距离的穿置在一百零八颗珠子间,寻常不戴,公务时则必须佩戴。 清乾隆帝慧贤皇贵妃冬朝服像(北京故宫博物院藏) 梳旗髻的满族妇女(清人《贞妃常服像》)清代的衣服,布盘的纽扣盛行起来, 长袍称谓开始变了,有叫长袍的,也有叫长衫的了。清晚期旗袍的诞生,为中国的女性们大张曲线之美,这应当是受了西方观念的影响,是中国服装史上的一次革命。 民国开始则都叫长衫了。这时是左为上,右为下, 这时的长衫,是以左衣襟压着右衣襟的,基本上是在清朝基础上的延续。近代以来,最有名的长衫,当数 “孔乙己” 先生的了。 孔乙己是鲁迅笔下的人物,不是真就有叫孔乙己的人,但几十年下来,孔乙己便是真的了。但凡念过书的,自然都知晓孔乙己,尤 其是他喝着黄酒,吃着茴香豆,那质朴的寒酸像儿,还嘟囔着 “多乎哉,不多也”。叫人想起来时,总是忍俊不住要发出酸楚的笑。 孔乙己的长衫内,包装了一具旧时代不得志文人的肉体和灵魂,在穷困潦倒的生计间,他总想勉力撑起自己的尊严,而残酷的现实,总是将他打得头破血流,直到死,依然是破旧长衫裹着嶙峋的躯体,裹着忧愤的灵魂,黯然入了土去。鲁迅将爱和恨,把旧式文人最后的颜面,统统毙了,辛辣至极,抑或是因为他也穿着长衫。 吴昌硕,中国近代大画家。以其写意花鸟、山水、金石、篆书,世称百年巨匠。我曾两次去安吉拜访吴昌硕先生纪念馆,欣赏吴先生的文案与大作百十幅,其中就有吴先生自画像一幅。先生身着的长衫平顺光鲜,一垂到足面,明眼人一看, 便识得先生的笔墨功夫,亦识得先生的长衫无论是面料,还是做工,皆属上乘。那 一份轩昂高贵,与孔乙己的长衫较之,天壤之别。 |