 20世纪以来，时尚潮流在跌宕起伏的时代背景下不断演进，以至于年份最终成为指代当时风格的最佳标签。也许是那些元素过于强烈，抑或如今生活过于平淡，当代设计师多少都会从老时光中借鉴一二。 早些年的秀台上曾涌现出不少70年代遗风。而从2016秋冬系列起，大家不约而同地把注意力转移到稍晚一些的1980年代，例如Saint Laurent、Moschino和Isabel Marant。这支队伍中还有Marc Jacobs。他前脚刚刚领走CFDA女装设计师奖，几小时后就在纽约发布了2017早春系列。从踏进秀场的那刻起，观众仿佛一下子回到三十多年前。 “我们从Youtube回到MTV” Marc Jacobs不止是说说而已，因为他把“MTV”的字样做进了早春系列。桃红色的卫衣正面大喇喇地打着“MTV”的Logo，下标小字“音乐电视台”(Music Television)。不爱粉色也没关系，Marc Jacobs还贴心送上了饱和度极高的蓝色卫衣和茄色针织套头衫。
和美国人相比，我们对于这三个字母的敏感度自然低了不少。经历了70年代衰退和萧条期后，全球经济在80年代进入高速发展阶段。1981年，一家名为“MTV”的有线电视频道以播放音乐录音带，尤其摇滚乐的形式一炮而红。早期，MTV通常播放制作粗糙的推广影带或演唱会录影。随着频道口碑不断提升，唱片公司开始制作专门用来用于MTV播放的音乐录影带。 1984年，首届MTV音乐录音带颁奖典礼在纽约举办，随后演变为一代流行乐队和歌手齐聚的音乐盛会。1980、90年代，大量摇滚明星借由MTV成为家喻户晓的人物，例如Duran Duran和Bon Jovi。所以，当我们听到Marc Jacobs把Duran Duran歌曲选作早春秀场音乐也就丝毫不出奇了。 没有涂鸦风，还叫什么80年代 和嘻哈音乐一样，涂鸦最早起源于纽约的街区布朗克斯。1960年代，多年的贫穷生活使得当地年轻人季度崇拜金钱，并试图加入帮派寻找归属感。于是，整个布朗克斯建筑物表面到处可见歪歪扭扭的帮派符号。 后来，一些才华出众，且极富表达欲望的人将各式“抗议宣言”变为街头涂鸦画。这股风头愈演愈烈，直到1980年代，涂鸦艺术家成为了纽约高级画廊中的常客。 时装怎会甘于落后?美国黑人艺术家Jean-Michel Basquiat就是近年来时装界的宠儿。他善于运用文字、列表，以及各种扭曲、抽象符号表达内心的繁杂与喧嚣。这些情绪饱满的作品经由设计师之手变为印花图案，比如Donna Karan就在2015年春夏系列里以Jean-Michel的涂鸦为灵感。 同一季中，Marc Jacobs与英国插画家Fergus Purcell合作，将“New World System”以涂鸦形式印上了自己副线Marc by Marc Jacobs的新款T恤上。 而在早春系列中，“原生态涂鸦”再次出现——你会在一件黑色夹克衫上看到荧光喷漆效果的文字。它的进阶版则是各式刺绣图案，瓶盖、火烈鸟、香烟、骰子、棕榈树、潦草笔迹，这些色彩艳丽的图案不规则地出现在衣服上。
“此天堂，非彼天堂” 模特一个回身，很可能留给观众带有“天堂”(Paradise)字样的印花或者刺绣。Marc Jacobs解释称，这倒不是向那家著名迪厅致敬，“就是字面上的天堂”。
Marc Jacobs(右)和Gucci创意总监Alessandro Michele，后者前来参加Marc Jacobs 2017早春系列发布会
或许这只是字面上的巧合，却实实在在地将思绪拉回到那家名为“天堂车库”(Paradise Garage)的迪厅，以及流行乐崛起的时代。这家赫赫有名的俱乐部位于纽约哈得逊广场，原本是一个用作泊车的车库。它不供应酒精，也没有食物或者其他任何饮料，受邀入场的宾客只好“一门心思”跳舞，结果硬是创出了新的舞曲音乐种类“Garage”。 这家“天堂”开放时间虽然不长，从1977-1987不过十年，可影响却辐射甚远。Sacai的设计师阿部千登势(Chitose Abe)在男装2016春夏系列中就以它为灵感，“Paradise Garage所代表的感官刺激混乱，正好能在临近尾声出现的镭射剪裁与金色刺绣单品中得到最好的发掘”。 那是个奢靡、浮夸的年代 1980年代，物质主义的盛行让整个时装产业都沾上了浮夸的色彩。就好比在迪厅里，你身上总要有些“看头”才能被注意到。于是，Marc Jacobs早春秀里的模特一溜儿的波浪头和大烟熏。
受流行文化启发，音阶、棋纹、豹纹等印花大面积地充斥在观众眼前，与之相配的是高台靴、颈链、水洗牛仔裤，还有那适合在夜店灯光下活动的金属色面料。泡泡袖算是这一系列中距离主线最远的一款设计。 |
